这些“不可能物体”的存在本身就在侵蚀当前宇宙的稳定性。数学失去了意义，科学变成了艺术，连最基本的因果关系都开始松动。

自由音符在绝望中尝试用纯粹的混沌来对抗异界音乐。但混沌本身也是一种逻辑，而异界音乐超越了所有逻辑。

年轻作曲家在这时提出了关键见解：“也许我们不应该对抗，而应该对位。”

六

对位法的尝试带来了转机。澜创作了一段与异界音乐形成对位关系的旋律，不是模仿，也不是对抗，而是在保持差异的前提下建立和谐。

令人惊讶的是，异界音乐对此作出了积极回应。它开始调整自己的频率，寻找与当前宇宙音乐共存的方式。

在这个过程中，两个宇宙的法则开始了有限的交流。当前宇宙的文明得以一窥异界宇宙的奥秘：那里的一切都是概率波，存在取决于观察，现实是集体意识的投射。

“他们的音乐之所以矛盾，”澜恍然大悟，“是因为他们在演奏所有可能性同时发生的状态。”

七

随着交流深入，异界音乐逐渐显露出其本质：它来自一个刚刚经历“现实坍缩”的宇宙，那里的文明为了生存，将自己转化为了纯粹的音乐形式。

“我们既是幸存者也是遗迹，”异界音乐传达着复杂的信息，“我们在寻找能够理解我们的存在。”

原来，异界音乐是一个垂死宇宙的最后呼救。它的矛盾性来自于现实基础的不稳定，它的美丽来自于绝望中的创造。

这个真相改变了联盟的态度。绝对秩序文明放下了恐惧，开始帮助稳定异界音乐的现实结构。

八

救援行动需要前所未有的创造力。联盟必须创作出既能维持当前宇宙稳定，又能支撑异界宇宙存在的“双现实音乐”。

自由音符在这过程中发挥了关键作用。他们的混沌本质能够同时容纳相互矛盾的现实状态。

小主，

年轻作曲家创作了《桥梁赋格》，这首作品在不同的现实层面演奏不同的旋律，却在整体上保持和谐。

当双现实音乐通过音律之门传向异界时，那个垂死的宇宙开始了缓慢的稳定过程。

九

稳定后的异界音乐展现出了全新的特质。它现在既保持着原本的量子特性，又获得了当前宇宙的逻辑结构，成为了一种前所未有的音乐形式。